畫壇LV年賺過百萬 藝術就是錢
a.SimonBirch
開篷保時捷993黑跑二手價45萬
一幅人像畫7-15萬
從前做藝術家唔死一世窮可能係事實,但在21世紀的今日,搞藝術不但要錢,而且很貴,卻因而變成搵大錢的一門事業。唔信?雖然連我都唔信,想要幅人像畫Waiting名單竟要輪成年,十足畫壇LV。事實就擺在眼前,還是百分百的香港故事。
記者、攝影:馮敏兒
SimonBirch的開篷保時捷跑車就停在贊善里10號畫廊外,還以為貴客光臨吧!其實藝術家本人亦為此「違反通識」的所為忍俊不禁!無法,前滙控主席龐約翰爵士的一家大細、嘉道理爵士家族成員,還有遠至紐約、倫敦的無數定單,統統都是SimonBirch要為其繪畫肖像的名單之列,而且排期超過一年以上。以每幅基本人像從6、7萬到15萬元計,單是這些委託的作畫,如果快手快腳的話,轉眼就有過百萬元的收入!
在英國伯明翰出生,來港定居8年的SimonBirch,的的確確憑藝術發達,雖然媽媽是藝術老師,但他沒有受過任何正統訓練,原為DJ和Party搞手的他,出道的第一個展覽還是6年前受DJ好友唆擺,也好為自己入讀藝術學院鋪路,誰知在灣仔的One-fifth開幕展出時,竟有500多位城中名人到賀,20幅畫全數賣光,委約定單更接踵而來。「當時根本沒有畫家像我般畫那麼大的人像畫和用那麼重的顏色。我畫人是因為最能觸動我,也是最難面對的挑戰,就是那些生命最根本的東西:生死愛恨和性。」其實當時那批人像畫的模特兒就包括了何超儀、王敏德夫婦。別人用一生的時間也沒能辦到,他無心插柳卻一舉成名。一部開篷的黑色保時捷,相對於他數百萬元的年收入不算甚麼;「每一樣都是錢,創作的材料好貴、畫廊要分佣。是的,我有好多錢,但我也要用好多錢!在未來的半年中我沒有收入,因為我要集中創作而不能分心為別人畫像,不過如果我的展覽成功,就可以有2、3百萬元的回報。在21世紀藝術就是錢。」
■SimonBirch畫作「要麼愛我要麼就讓我一個人」,盛惠8萬。
■SimonBirch畫一幅畫要反覆拍下許多照片才真正動筆,狂野表像全經過深思熟慮。
■龐約翰爵士全家都請SimonBirch為他們繪畫肖像。
神舟6號升空時同時帶了4組各54幅的繪畫,其中一幅就是香港畫家林天行繪畫新界的一幅彩本水墨;如果你問國內的畫壇中人認識哪個香港畫家,除了饒宗頤就數林天行了,因為他改寫了中國水墨畫的用色傳統,亦因為濃艷的着色顛覆了它的結構。不過名聲並沒有令他的作品變成天價,雖然大陸今年的畫價暴升十倍,大師級尤甚,他說:「大陸人一買就是幾百張,最大需求來自企業,只因以名畫送禮好過送錢,最高檔是大師級,平均尺寸是4呎,可以賣到10萬元一張……早前亦有個荷蘭畫廊批發商要我長期每月交出200張作品,每月1號自動找數。但我畫得慢,也不會大量生產,作品不會被炒上天。」
今天林天行普通一幅1米丁方的畫作價5、6萬元,他還有一班隨他多年的入室弟子,每月2、3萬元的學費收入剛好拉平了租金使費,「如果我要日日教,7、8萬元的收入無問題。」但還是那一句:「藝術就是我的生命,我不會為錢而付出了所有時間。」
■隨神舟6號升空畫作已為國家收藏,他得到的是這本畫冊。
■「百年中國畫集」中林天行榜上有名,其他的港人還有饒宗頤,以他最年輕。
■「秋天的話」在94年的香港藝術雙年展中被博物館以2萬元收藏,97後被擺放在禮賓府,到了曾特首時代才換過一個新框。
嚴肅畫作或無人問津,輕描淡寫的無名藝術卻不難遇上年輕的買家,溫芷婷兩年前在英國伯明翰攻讀插畫,就憑賣自己創作的小怪物、小畫作,倒也一點一滴地賣得數百鎊計的收入。英國有種小畫廊,賣的是介乎精品與藝術之間的小品創作,阿芷就把自己那組名為「我相信我房間的角落一定是住了一些怪物」系列手套形作品在小畫廊寄賣,每隻25英鎊,每隔一段時間就會收到畫廊寄來的錢,最好一次足有400英鎊,就是她身在香港之時也不例外。而收入最豐的還數她每周末用10英鎊在FleaMarket租了個小檔賣自己的怪物、油畫和自己縫的手袋,一天能收入過百鎊。藝術在歐洲就是有市場,她說有位插畫家前輩曾以一系列10幅的插畫賺了40萬元,插畫筆下有黃金是事實了吧。
■這幅3呎闊的塑膠彩畫《寂寞的恐龍》就賣了200鎊。
■「我相信我房間的角落一定是住了一些怪物」有數十款怪物,每隻25鎊。
香港幾乎所有地產發展商以至房屋委員會都委託過雕塑家劉有權進行戶外雕塑創作,還有國內的,然收入多少他卻三緘其口,因為稅局會來找他,他的委託人亦視之為商業秘密,沒工開的時候一樣無收入,收唔到尾數只有暗啞底。「一切都是個人際遇,做戶外雕塑不是一個行頭,不可當職業,做完一單唔知幾時有下一單!」不過我們還是有理由相信他是香港最高收入的雕塑家之一,誰叫他的老闆是地產商,數十萬元一個戶外雕塑天經地義。
■位於昇悅居的青銅雕塑「緩進」可是他其中一件最得意的作品。
異常低調的石家豪近年屢在大小展出和比賽中獲獎,從01年開始嘉圖畫廊就為他定期辦展覽,每次都賣個一件不留,01年30件作品的售價在6千至1萬5千之間;02年的個展又是30幅作品,價錢已升上1至2萬;到05年的個展,他的20多件作品已是從1萬5千至6萬5千元,而嘉圖畫廊的歐陽憲甚至認為其作品10萬元也可賣出,歐陽憲更揚言他們的理想是令石家豪退休時能以每年賣5、6幅作品便足可過舒適的生活。
■王家衞電影《花樣年華》中梁朝偉與張曼玉被石家豪借諭為南洋風情的作品。
歐美的資本家一般都意識到自己根源於文藝復興以還的人文精神傳承,所以對文化藝術的贊助一直沒有停止過,甚至會負責照顧藝術家的基本生活開支,更有為保障其權益者,立例每次在市場炒賣其作品,都必須將部份收益回饋原作者。但在地球的另一邊,這一切都遠離現實,東方富豪管甚麼文化傳承,商業畫廊就是想投資在一個藝術家身上也有心無力,大部份商業畫廊與藝術家簽定的都是兩年合約,每次賣出作品就五五分賬,你交來作品我負責宣傳找買家。著名畫廊漢雅軒的張頌仁說:「藝術家不交作品難道你會去告他嗎!還是做畫廊做得比藝術家更出名,他們就會乖乖求你。」商業畫廊掌握了藝術家的主要經濟命脈,每一間畫廊年終都會最少有4、50個來自世界各地的藝術家登門推銷自己,藝術家同煲呔曾一樣大家都是推銷員嘛!