《小團圓》是張愛玲逝世後出版的長篇小說，當中亦引發不少爭議，在這裡就不長述了。據說書名「小團圓」是為了諷刺以前舊情人胡蘭成與三位女子團圓的意思，揭露胡蘭成的賤男面具。

《小》是以半自傳的方式書寫，當中的在大家族下的悲哀以及男女感情糾葛等，叫讀者看得入迷。張愛玲的人生曲折，在這種變幻動盪的時代背景下，更顯當時張的生活艱苦。

遠在異鄉，特別想念月餅的味道。心裏牽掛的也不真是蓮蓉蛋黃的咸香甜膩，而只是那一塊塊蟄伏於過往，連繫家的記憶碎片。

潘國靈的小說集以「離」為題，作品跨度十多年，眼睛捕獲的正是這城的散聚之軸。序裏，他回望，敍述透着「生命中的人離離合合，天堂的光瞥過深淵的黑浸過」。異質北角的油街十二夜，滿地失憶鬼域，建築的靈魂幽幽怨怨，殖民想像似有還無；失城二十年重奏巴赫大提琴無伴奏一號組曲，來回反覆，2047的做夢浮城，孕生沒有盲腸的躍進新嬰種；跳着離別影子舞，搭渡輪，搭電車，時間像剪刀把尖沙咀、中環、金鐘的痕跡剪去。一切流連不可重複又永刧回歸。

或離或聚，中秋佳節。別忘記我城故事本來就是一場遷移與回流的離散史。

自古以來，中國人就在「離散」與「團圓」之間生活著，今天我們仍未能擺脫這一宿命。這可指家族社群的「散聚」，也可以是人與人的「離合」，連鬼故也講這些「散聚離合」。最近李碧華的新作《尋找十二少》，恰好以這兩年間香港的「鉅變」及「散聚離合」為經緯，或重塑如花十二少的故事，或將香港人這兩年間經歷的動蕩和災劫為題材，加以辛辣的聯想，寫成一個個奇情、詭異、警世又讓人掩卷嘆息的聊齋式短篇。而重寫如花尋找十二少的故事，背後也有深刻的寄寓﹔也許，有些人、有些事，雖然失散了，被遺忘了，我們仍要抱著最終能團圓、最終能被記念的態度，去追尋、去堅持，即使有生之年未必能實現夙願，在黃泉中，在歷史的長河下，終有一日也會有一個美好的結局。

一九四九年前後，隨國民黨政府遷台的女作家群像，集體閃爍著五四新文化中自由主義的火花。她們個個熱情洋溢，在女權新思潮的疆域裡，開闢屬於自我的樂園。

走在研究、創作與翻譯的道路上，一面奔向那未知的海天島嶼；一面揚棄曾經困束自己的大陸環境。她們要將理念付諸於自己爭取而來的機會上；用夢想的彩翼飛越新舊時代的崇山峻嶺……

作者是中央大學中國文學博士，佛光大學文學系副教授。教授古典小說、古典詩詞和女性文學專題。在她的筆下，女作家群像栩栩如生：文壇的唐吉訶德──蘇雪林；沙場女兵──謝冰瑩；亂離娜拉──孟瑤；果園食客──沉櫻；北窗譯事──張秀亞；漢有游女──聶華苓；音樂散文──胡品清。她們的確用夢想的彩翼飛越新舊時代的崇山峻嶺，用通俗的說法就是「走得快，好世界」，當年也有不少女作家選擇留在大陸，結局不用說大家也猜到了。

中秋佳節應是人月兩團圓，但現時好像散比聚多。關於聚散的故事，想起生死忌勻在中秋前後的張愛玲。而她筆下的月亮，彷彿是不可或缺的意象。「夜裏在床上看見陽台上的月光，水泥闌干像倒塌了的石碑橫臥在那裏，浴在晚唐的藍色的月光中。一千多年前的月色，但是在她三十年已經太多了，墓碑一樣沉重的壓在心上。」《小團圓》。我這次選讀《傾城之戀》而不是她的半自傳體小說《小團圓》，因故事背景，也算是一個香港故事。故事在戰爭前後，男女主角離離合合，有趣的男女心理攻防，男女主角最後因戰爭而結合。在亂世中秋讀點愛情故事能安慰人心。

「Home Is Where The Heart Is. 心在哪兒，家之所在。」— 劉佩佩

後國安法時代，不少港人陷入「去或留」的決擇。當相聚越見困難，人和人之間還剩下什麼? 

與此同時，在同一片土地，很多人日夜為生活奔波勞碌，卻仍未獲得一個「安樂窩」。這部繪本作品《何處是吾家》是作者劉佩佩在英國留學時創作的。因為思鄉，她希望寫出一個關於香港，能引起香港人共鳴的故事。故事以八歳的明仔自述，配以細緻的圖畫，帶出香港的住屋問題。獅子山下，密密麻麻的樓宇、人山人海的街頭，都是不少遊客對香港深刻的印象；但卻很少人主動了解隱藏於這些大廈內，人與空間的互動。

故事中的明仔原本與家人住在擠迫的劏房，但一場大火迫使他們搬去新界的鐵皮屋居住。面對城市與鄉村兩種截然不同的生活，明仔一家慢慢逐漸適應。但當融入社區後不久，他們便因政府收地而面臨迫遷。這正是今時今日，不論是去或留的人，都要切身面對的問題──「何處是吾家？」。受發展影響，有人失去家園；有人窮一生去租樓或供樓，只為求一個安樂窩。而遠走的人，這問題又變成另一層意思。心痛、迷惘、困惑……看似令人絕望。

縱然主角一家兩度失去棲身之所，《何處是吾家》的故事並不是一味的灰暗。由明仔與家人間的互相珍惜，到與社區鄰里相處的點滴，我們看見了希望。

心在哪兒，家之所在。「避唔到，一齊捱」。

共在離散鴻流，尋根尋源尋歸處，不如讀一本離散文學，例如《蕭莎》。

作者以撒‧辛格是一九七八年諾貝爾文學獎得主，出生於波蘭華沙的猶太人，結合自己年幼時的回憶寫成長篇小說《蕭莎》。故事起於二次世界大戰前夕，一位生於波蘭華沙的猶太作家，周旋於五位不同背景、性格與理想的女人之間。其後察覺自己對童年玩伴蕭莎的情愫，並與其結婚。辛格藉此帶出記憶中的鄉土、她的變化與消逝，亦是一種對於文化復興的無聲宏願。

小說中的女性角色被蒙上悲劇色彩，這同時是一種符號，各自代表辛格對華莎猶太文化的情懷。例如主角亞倫迷戀外形像侏儒一樣，而且又病又傻的蕭莎，這正是作者對故鄉的重視，意指華沙在他心中依舊如一。而亞倫最後的感情依歸，亦是辛格的文化依歸。

此外，小說流露出作者對意第緒文化及語言消逝的傷痛及寂寞，但他的文字又是另一種對抗。作者以簡約的語句，向讀者呈現意第緒文化，如安息日的傳統、猶太人閱讀的經文及衣著。對於意第緒文化沒有基本認知的讀者，並不會覺得小說艱澀難明。作者憑文字記錄消逝，同時反抗，嘗試賦予希望。他堅持用意第緒語寫作就是最有力的證明，他相信這文化及他的母語不會死去，如他所言：「意第緒語可能是一個欲死的語言，但她是我唯一的語言。意第緒語是我的母語，正如一位母親永遠不會死去。」