三島由紀夫以一位旅人的文學之眼，在沿途眾多美景之外邂逅屬於「美的反面」的物事：在前往舊金山的三等船艙中親眼目睹「亞洲人的慘狀」、與香港九龍城寨中瞳孔黃濁的鴉片成癮者擦身而過，他緩緩踱步於貧民窟小屋中流洩出的杏黃色燈光下，開展出一場專屬於小說家的思索之旅。

沙漠之路，那令人迷失的路，那從未見過歸人的路。《沙漠》是諾貝爾文學獎得主勒．克萊喬的成名作，相蔚於城市的繁華，及文明的固有定義，他更喜歡寫流徙的人們。更有趣的是，他喜歡用女性視角，去嘗試進入後殖民的穆斯林世界。而在當下，我們需要有這一把聲音，平衡我們對於宗教及文明的偏見。

獨立電影《十年》意外奪得金像獎最佳電影，香港電影相關的討論引起熱議。其實香港電影的前路問題一直在爭論的漩渦當中，例如港產片是否已經死亡、合拍片是否出路等等。今日《十年》奪獎的意義，很難單以這電影的本身來分析，朗天的《香港有我－主體性與香港電影》收集作者於2007年至2012年的電影分析文章，以回歸後不同時期的多部香港電影談剖析香港回歸後的主體性，例如以《無間道》系列講回歸後香港人需急速融入祖國、面對世界的焦慮；又以《乾柴烈火》、《新紮師妹》等楊千嬅系列電影中的「無能男」角色（如古天樂與吳彦祖）談香港人在回歸後的虛無與負壓。如果《十年》談的是香港人的焦慮，讀朗天的分析會發現其實有同類焦慮的香港電影不少，只是我們沒有留意而已。分析電影的時代意義不能不放在歷史的脈絡裡，朗天這部作品是了解香港電影及文化的入門書。