Art Central 藝博會內，臨近出口的攤位與攤位之間，闢出一線白盒子的空間，寫著「居港亭」。誰在居港？甚麼風景的亭？

「居港亭」是藝術家林志輝（Jason）和黃宇軒（Sampson）的新作。應澳洲悉尼4A當代亞洲藝術中心（4A）邀請，二人在藝博會搭建 130 呎的劏房。配合多媒體裝置，觀眾一邊聽著本地藝術工作者講述蝸居故事，一邊根據紅外線的指引，構想出不可思議的微型生活空間。

作為 Art Central 的表演項目合作機構，4A 早前邀 Jason 和 Sampson 創作回應香港「土地問題」的作品，作為體驗藝術項目。二人訪問七名居於劏房的本地藝術工作者，透過他們描述自己的家居，展開蝸居生活的抉擇，連結社會和藝術圈子的關係。

空盪盪的白盒子，沒一件家具，130 呎不似非人道居所。聲帶讀出受訪者的家居擺設，乃至日常生活小事。百呎空間，已經是一個人起居需要的全部，聽受訪者道出如何受到老鼠來襲困擾，不難想像出環境有多惡劣。劏房雖然是討論多時的題目，但二人嘗試營造聽朋友說故事的格式，用比較人化的角度介入議題。

首次帶著作品走入藝術買賣的場所，Jason 強調無意「消費議題」。他認為，本地大小藝博會致力營造「香港藝術之都」的形象，部分觀眾可能將藝博會視作「社交活動」。在衣香鬢影的場合中，他們卻大剌剌地呈現藝術工作者的蝸居，「現實正是如此，帶出背後的矛盾」。