加拿大攝影師Greg Girard年青時著迷於以彩色膠卷拍攝城市夜景。他於1974年起曾居於香港15年，當時他發現很少照片呈現這個地方的真實面貌，因此想利用自己的視覺去記錄這一個被霓虹光芒所淹沒的港口城市。

直到於2017年，63歲的Greg Girard將一批攝於1974至1989年、從未發表過的香港舊照整理成《HK:PM》一書，更邀請到曾經合作過的許鞍華導演撰寫序言。

當時的灣仔，每晚都有上千名美國水手在街上尋歡作樂，英國兵、外駐企業員工、有錢人、窮人、街坊、道友等等各種各樣的人，即使在夜裏，街道仍然是所有人生活的主要舞台。而40年後的今天，灣仔特有的舊日光景已不復在。

「我喜歡香港晚上的樣貌，所有東西都亮起來，即使看不到光源，但城市中所有事物都在發光。這是一種很獨特的神髓，而我當時拍下的照片，往往都在反應着這種感覺。」－Greg Girard

談消費符號，很難不回到布希亞在1968年出版的巨著《物體系》。雖然已經出版了半個世紀，布希亞對後工業的消費文化的分析基本上歷久不衰。布希亞要分析的是人與物之間的如何建立關係連結，例如符號成為人與其從屬物之間的中介，我們只觀看其抽象價值，布希亞以家居為例，指現代家居只看傢俬的功能性，老家具的實質與形式被放棄，不再賦與「靈魂」；家具以功能性（如組合彈性、儲存空間）串連，全家合照、結婚相開始消失，一切功能至上。傳統與「靈魂」息息相關，功能變相謀殺了傳統。只要到連鎖傢俬店的示範家居走走，我們不難理解布希亞的分析。

《物體系》的分析很完整，例如還有對主觀情感投射（例如對古物收藏）的分析，都有助了解新與舊的辯證關係如何社會產生影響。重讀布希亞的經典，我們會知道傳統的消失是以更細緻而且不知不覺的方式進行。要留住傳統﹖也許要先重新了解我們與身邊物件的關係。

舊書店也是一個傳統文化。它不僅是賣書的地方，而是一處與書相逢、與人相與的場所。《舊書浪漫》的作者李志銘是重度書痴，尤其對舊書痴迷。書店對他而言是知識、創作靈感的來源，但最吸引的是在書店與人相遇相交，是實體書店難能可貴的地方。作者在書裡描寫台灣多間舊書店的風景，介紹他淘書的樂趣。所謂浪漫就是抓住快將消逝的東西，留住傳統也留住那一份人情味。也寄望舊書店不要漸被時代淘汰。

每當提到「傳統」、「舊」或「保守」，人們很容易把它們當作貶義詞，而「創新」或「潮流」則必然是正面的。其實「傳統」即一文化一路以來的發展，而「潮流」即一文化當下或將來可能/可以發展的趨勢。所以我們所討厭的，究竟是由僵化了的習俗而成的建制還是傳統文化自身？而其實我們要「新」的東西還是「好」的東西？ 牟宗三先生的《中國文化的省察》，從客觀的文化發展及該時代的當下問題作入路，對中國文化作義理上的疏解。如依牟生，要對一文化傳統作客觀的評價，先要就該文化各方面的發展作深入的了解，而非只隨機的就過住的某些史實作片面的判斷，如此對未來之可能途徑，則有具體的參照。

客家傳統產業如何轉型？如何創新？這關係到客家文化「接力棒」的傳承，本書作者是台灣聯合大學副教授，從事客家研究多年，他抱著「洞澈文化縱深，掌握創意思維與創新技巧，踏查產業實務運作，學會文化搭台，經濟就會唱戲，成就自己，造福社會」的宗旨，從客家族群象徵性產業的概念與客家產經特質出發，援引文化真實性管理、文化創意產業與產業轉型升級，加以探討未來營運模式。本書對於屬於傳統經濟極需轉型的客家庄，能夠提供非常實用參考，也回應了客家研究的相關核心議題。